【课程预告】陶溪川·景德镇国际工作室艺术家工作营 下半年课程总览

【课程预告】陶溪川·景德镇国际工作室艺术家工作营 下半年课程总览





【课程预告】陶溪川·景德镇国际工作室艺术家工作营 下半年课程总览

 
2019年转眼间已经过去快一半了,陶溪川·景德镇国际工作室的艺术家工作营也已经开展了四期
 
 

 
 
认真是一种态度
 
景德镇国际工作室致力于促进来自世界各地的杰出陶瓷艺术家
之间的交流和合作
分享世界优秀艺术家的成果
为年轻人提供继续学习、实践、开阔视野的机会
 
我们将邀请国外优秀艺术家、开展为期1周-2周的课程,
艺术家根据自己多年陶艺创作的经验
结合景德镇的材料与工艺
将以独特的形式分享给大家
 
下半年开展工作营的艺术家将从拉坯、注浆、雕塑
以及综合材料等方面
和大家分享自己多年的经验
并且教授大家独特的技法


 
国际工作室已经为你预备好了下半年的课程清单
 

 
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The Character Vase
“个性花瓶”

 

 
2019
六月

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 James Lawton
麻省大学达特茅斯分校视觉与表演艺术学院教授
曾任屈特舍陶艺艺术中心董事会成员
2012年入选国际陶艺学会
 
James Lawton在路易斯安那州立大学获得陶瓷艺术硕士学位(1980年)
 之前的任命包括芝加哥艺术学院和阿尔弗雷德大学。
曾任屈特舍陶艺艺术中心董事会成员。曾在中国的JAEA陶瓷艺术中心驻场; 获得NEA视觉艺术奖金、北卡罗来纳州艺术家奖金、芝加哥艺术学院和省大学达特茅斯分校研究经费.
James Lawton 于2012年入选国际陶艺学会。
作品收藏在史密森尼/华盛顿特区; 洛杉矶县艺术博物馆、
利川世界陶瓷中心,以及私人收藏。
 
 
“花瓶,这种形式经历数千年,在不同的文化中千姿百态。作为人类想象力的产物,花瓶可能是最具代表性的陶瓷物品,在中国,花瓶创造了一个具体的图像和叙事空间,远远超出了它本身的用途和存在的意义。在西方,花瓶只是一个物体或者是作为一个象征的意义出现在油画里。
在本次工作营中,我们将寻求扩展花瓶的雕塑潜力,利用复杂的形状和实体,重新定位其空间尺寸。我们将使用拉坯、手工和注浆等方式通过推、拉等方法来改变其体积、形态,探索隐喻、语言和人物的关系。”
——————James Lawton
 
 
 
 
 
 

 
Collaboration and Contribution
“合作与分享”
 

 
 
2019
七月
Marc Leuthold

 
上海视觉艺术学院的国际教授
 
“课程的第一天,我将就雕刻进行讨论并演示如何在粘土中进行减法创作。另外介绍大多数典型艺术家的作品,和他们在作品表面上的创造性的处理。了解雕刻技巧并且提高对这种技术的认识将丰富任何艺术家的实践创造。
接下来的几天,我会提供一个可选的ppt,主要是关于其他艺术家的。30 -40分钟。只是为了激活学员们的创造性想法。而且,每一天学员都有机会分享一份关于任何话题的ppt,可以涵括他们自己的工作和生活,也可以与团队分享一项技术。每位学员都将有两个小时在课堂中展示。之后的时间交给学员自由创作,除非情况有变。如果当天分享的学员有很多需要分享的内容,我很乐意把全天都交给他。”
——————Marc Leuthold
 
 
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Integrating Ceramics and Glass
“玻陶结合”

 
 
 
2019
八月
Julie Bartholomew

Julie Bartholomew是一位跨陶瓷、玻璃和数字媒体领域的视觉艺术家。她执迷于当代问题的研究。早期的研究项目是人类和通信传媒技术之间的关系。在日本、台湾、北京、上海和景德镇的居民支持下,在中国开展了一项研究,调查东西方文化背景下的消费文化以及女性身份与全球品牌之间的关系。最近的工作项目是有关环境保护主义。”
 
Julie Bartholomew曾在澳大利亚和多国参与大型展览和驻场项目。 她是四个澳大利亚艺术新工作奖学金获得者,同时在东京工作室驻场,澳中理事会北京红门驻场和Asia link Taiwan 驻场。 她的作品被许多画廊和博物馆收藏,包括澳大利亚国家美术馆,澳大利亚国家博物馆,台湾莺歌陶瓷博物馆,上海工艺美术馆,维多利亚谢珀顿艺术博物馆以及韩国WOCEK国际陶瓷收藏馆。
 
“跨学科实践在当代艺术中越来越受欢迎, 我工作营课程的名字为“玻陶结合”探讨如何在陶瓷与玻璃之间建立联系,
本课程将从一个预先制作的陶瓷作品开始,可以由学生提前制作或选择已有作品,重点是利用模具制作技术,在一个模具内铸造玻璃组件。课程还将探讨、研究、介绍一些将陶瓷和玻璃结合到实践中的国际艺术家。 
——————Julie Bartholomew
 
 
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Organic Creature Forms
“有机生物形式”

 

 
 
2019
九月
Sally Walk

Sally Walk是一位来自澳大利亚墨尔本的陶艺艺术家,IAC(国际陶瓷学会)的成员。
她从事粘土方面的工作并担任教师超过30年。Sally着迷于人性和自然环境。她的灵感来自海洋和微观生物,这些形态、纹理和图案慢慢的形成了她独有的艺术语言。她的作品经常以雕塑的形式呈现。曾在中国、澳大利亚、法国、日本、印度、美国、韩国、台湾、意大利、新西兰等地展出。
 
“本次工作营课程的重点是利用拉坯成型和手工成型相关的陶瓷技术去创造有机生物的雕塑,从自然环境捕捉灵感,并配合着使用高度鲜明的肌理装饰表面。
学员将被鼓励通过一个设计过程来计划他们课程期间要创作的作品,设计并创造具有他们自己独特性的雕塑生物。
演示环节包括先利用拉坯技术制作一个基础形态,再手工制作用于后期附加上的腿部结构,雕刻图案后使用釉下彩装饰,。利用自己的想象力和创造力来防止雕塑在烧中导致的过度弯曲基于以上情况,希望参加本次工作营的学员具备一定的陶瓷
 
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Intermediate-Advanced
 Wheel-Throwing
“器物的生长”
 
 

 
2019
十一月
Joan Brunean

Joan Bruneau工作室位于加拿大新斯科舍省卢嫩堡, 她在北美各地举办展览并且开设课程,并在澳大利亚国立大学(Australia National University)和格拉斯哥艺术学院(Glasgow School of Art)担任教师,2018年,Joan成为匹兹堡NCECA展览的艺术家。
 
“本次课程,将使用拉坯作为主要的成形手段,作品形状将由拉坯的部分构成。我将展示拉坯成型和利坯技术,同时我也会展示如何使用拉坯成型与模具印坯成型相结合的技术来创作作品,形态、表面的设计以及与图案的关系将使用色泥浆和其他装饰技术进行初步演示和进一步探索,如 色釉剔花(Sgrafitto)、刻线填色/镶嵌技法(Mishima)、模板印花(stencils)、印花技法(mono-printing),同时还会演示釉与乳胶、蜡之间的配合应用。
 
本次课程旨在鼓励学生发展他们独特的拉坯方法,以拉坯的方式改变物体形态和表面肌理。课程将包含PPT讲解,创作示范和创作点评。”
 
—————— Joan Brunean
 
 

 
课程安排
 
课程上课时间为10天(周六周日正常上课)
课程结束后4天学员可继续使用教室完成作品
课程整体为期14天
 
 
授课日期:
详情以课程推文为主
 
 
上课时间为:
AM   9:00— 12:00
PM  14:00— 18:00
 
 
地点:
江西景德镇陶溪川国际工作室
 
 
预约课程联系电话:
 程老师
15079810006(微信同号)
 
 
课程预约报名费用:
500元(人民币)
 
 
课程费用费用包括:
含创作所需基本工具、泥料使用。
(学员可自带工具)
课程期间空间使用费。
 
 
 
3月份   日本九谷烧艺术家Hideaki的“再兴九谷”课程
 
 
工作营教室使用规定:
1. 工作营教室只对工作营课程师生开放,学生经过任课教师指导后方可使用设备、工具,外来人员不经工作人员许可不得进入教室。
 
2. 工作营教室禁止吸烟和携带宠物、易燃易爆物品,禁止大声喧哗。嬉戏打闹,禁止将食物带入教室。
 
3. 每日课程结束后,学生需清扫整理干净各自工作区域,保持教室整洁。
 
4. 离开教室前,做到人走灯灭,关毕设备、教室电源。
 
5. 学员请尽量利用课程时间练习,如需延长教室使用时间需提前与工作人员商议。
 
 
4月份罗小平老师的“罗小平雕塑·泥片成型塑造艺术”课程
 
5月来自美国麻省艺术与设计学院教授Janna的“立体思维与创作” 课程
 
 
 
 
 
 
 
 
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